青岛大学美术学院美术学考研真题笔记资料
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美术学 [130400] 学术学位
专业信息
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所属院校:青岛大学
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招生年份:2020年
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招生类别:全日制研究生
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所属学院:美术学院
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所属门类代码、名称:[13]艺术学
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所属一级学科代码、名称:[04]美术学
专业招生详情
研究方向: |
01水彩 02油画 03中国画 04版画 05美术史论 |
招生人数: |
6 |
考试科目: |
方向01-04: ①101思想政治理论 ②201英语一 ③610中外美术史 ④811素描写生 方向05: ①101思想政治理论 ②201英语一 ③610中外美术史 ④812艺术概论 |
备 注: |
1、考生必须选择“青岛大学”报考点,并到我校报名考试2、不招收同等学力 |
青岛大学研究生院美术学院联系方式:赵老师 艺术楼右5楼 85953828
美术学学科简介
06-30 审核人:
美术学硕士点系一级学科硕士点、山东省“十二五规划”省级重点学科,现有5个主要研究方向,即:水彩画研究方向、油画研究方向、中国画研究方向、版画研究方向、美术理论研究方向。本硕士点现有教授6人,副教授11人,硕士研究生导师15人,享受国务院政府特殊津贴专家1人,山东省有突出贡献中青年专家1人,山东省教学名师1人,山东省美术学首席专家1人。
美术学学科始终坚持高起点、高水准、开放型的发展思路,使学科得到了快速发展。特别是水彩画研究方向,师资力量雄厚,学术成果卓著,在全国同类艺术院校处于前沿。2004年,水彩画作品《渔歌》在由文化部、中国美术家协会主办的五年一届、最具学术性权威性的国家级综合性大展“第十届全国美术作品展”中获得金奖,实现了山东省自建国以来在国家级最高层次美术作品展中金奖零的突破,被誉为“代表中国水彩画走向世界,展示我国水彩画艺术发展水平的精品之一”。2005年,“当代中国水彩画教学与创作实践研究”获教育部颁发的国家级优秀教学成果二等奖、山东省优秀教学成果一等奖。在水彩画专业的辐射和引领下,油画、版画、国画等各专业教学与创作也得到全面发展,师生成果不断涌现。在全国美术作品展、中国美术“金彩奖”等综合美展以及全国水彩、油画、版画、中国画单项美展中,获金奖8项,银奖6项,铜奖15项。作品入选北京国际美术双年展、佛罗伦萨国际艺术双年展等国际国内重要学术展览。
学院简介
青岛大学美术学院是在原山东纺织工学院美术系的基础上发展而来,是山东省最早的美术院系之一。1980年开始本科专业教学。2001年6月成立青岛大学美术学院,经过近十几年的发展,美术学院学院师资力量雄厚,教学设施精良,学科门类齐全,有设计学、美术学二个学术类型一级学科硕士点,以及艺术硕士(MFA)和工程硕士(艺术设计)二个专业类型硕士点,在环境设计、视觉传达设计及绘画三个本科专业中含十个专业研究方向,环境设计专业有室内设计、景观设计、装饰雕塑与陶艺三个专业研究方向;视觉传达设计专业有平面艺术设计、数码媒体艺术设计、纺织艺术与装饰设计三个专业研究方向;绘画专业有水彩、油画、版画、国画四个专业研究方向。其中美术学为山东省“十二五规划”重点学科,绘画专业为山东省本科特色专业。水彩画教学成果荣获国家优秀教学成果二等奖、山东省教学成果一等奖,装饰雕塑与陶艺教学成果荣获山东省教学成果一等奖。学院还设有中国美协水彩画艺委会青岛学术研究中心。
美术学院以立德树人为根本,以建设一流学科为目标,充分发挥美术学的学科优势,发挥设计艺术学的社会服务功能,坚持“融汇中西、全面发展、尚德至美、锐意创新”的理念,培养具有国际视野及传统文化底蕴的基础宽厚、多元发展的创新型艺术人才。目前有教师员工77人,专职教师69人,教授12人,副教授15人,博士12人,在读博士4人。有国务院政府特殊津贴专家1人、山东省突贡专家1人、齐鲁文化名家1人,山东省教学名师2人、青岛大学青年卓越人才1人。
目前学院在研国家社科项目3项,教育部项目1项,山东省社科规划项目8项。有科研平台6个:青岛国际水彩艺术协同创新中心、青岛品牌文化研究所、青岛非遗研究中心、青岛大学公共艺术研究中心、青岛大学美术教育研究中心、青岛大学人机交互与未来教育研究中心。2017年荣获省级教学成果奖3项、省级教学大奖赛三等奖1项,教师连续三年获青岛大学教学十佳。
085237工业设计工程(艺术设计方向):
参考书目:《世界现代设计史》王受之,2002年版,中国青年出版社。环艺方向:《室内设计原理》来曾祥,中国建筑出版社;平面、装饰艺术方向:《平面广告设计》何洁,中南大学出版社;《装饰图案创意》张瑞瑞等,武汉理工大学出版社;陶艺方向:《陶艺基础》刘木森,中国轻工业出版社。
加试用书:《结构素描》,自选。科目337中史论占50分,创意素描占100分。请考生自带绘图工具。
130400 美术学
05方向《中国美术史教程》薄松年,第一版,2000年,陕西人民美术出版社;《西方美术史教程》李春,第一版,2002年,陕西人民美术出版社;
05方向《艺术概论》顾晓梅主编,2011年5月第一版,人民美术出版社。
135107美术(专业学位):
参考书目:《艺术概论》王宏建,第一版,2000年,文化艺术出版社;
水彩方向:《全国水彩金奖画家谈技法》黄铁山、潘长臻,第一版,2001年,广西美术出版社;《王肇民水彩画》曹利群,第一版,1999年,嶺南美术出版社;《高等院校美术专业系列教材-绘画基础类(色彩)水彩画》汪晓曙,第一版,2004年,嶺南美术出版社;
油画方向:《油画人体》忻东旺,2006年,安徽美术出版社;《油画静物风景》孔新苗,2003年,山东美术出版社;《造型与形态》胡明哲、丁一林,2004年,河北美术出版社。
加试用书:《中外美术史》;《中外素描概念》章仁缘,第一版,江西美术出版社;《素描教学》袁元,第一版,2008年,人民美术出版社;中央美术学院造型基础系列教材。
青岛大学(美术学院)环境设计专业2019年度专业人才培养状况报告
专业三:环境设计
(一)人才培养目标
环境设计专业旨在培养适应我国社会主义经济建设发展需要的设计实践型、创新创业型、教学和研究型专门人才。注重环境设计专业系统化教学,通过四年的学习使学生具备宽厚的专业基础、宽广的国际设计视野以及专业适应能力;具有广博的理论学识、严谨的治学态度以及创造性艺术实践能力。满足学生多样化成才,具备良好的人文素质、强烈的社会责任感和价值判断能力,适应社会发展、满足社会需求,具备创新创造、创业就业能力。
环境设计专业毕业生应具备综合设计能力、项目策划与经营管理能力、教学与科研工作能力,成为高素质环境设计应用型、创新型和研究型人才。可在高等艺术学校从事环境设计教学、研究工作,也可考研或出国深造,或者在环境设计机构从事室内设计、家具设计、建筑装饰设计、公共艺术设计、城市环境景观设计、园林设计、雕塑设计和陶艺设计等工作。
环境设计专业培养掌握环境设计基础理论知识,具有一定的实际设计能力,能从事景观设计、室内设计、装饰雕塑与陶艺设计等工作的专业人才。通过本专业所有课程教学,学生应具备相应的专业理论基础,熟悉我国与环境设计有关的法律、规范和政策,系统地掌握环境设计的基本技能,了解本专业以及相关学科的知识,有较高的文化艺术修养、较强的审美判断能力和独立的设计思维能力,并能运用各方面专业知识解决与环境设计有关的实际问题,能够参与设计完整的景观、室内、装饰雕塑与陶艺等方面项目的设计与管理工作。通过本专业课程学习,学生还应具备从事本专业教学和初步科研的能力,掌握一门外语,毕业前应具备二级以上外语等级,具有健康的体魄。
(二)培养能力
1.专业设置
环境设计专业始于原艺术设计专业,于1980年开始本科教学,在2001年青岛大学美术学院建院之初即成为环境艺术设计专业的主要专业。2013年国务院修订本科专业招生目录才成为独立专业,在不断地探索与实践中,环境设计专业定位明确、教学特点明显,涵盖室内设计、景观设计、装饰雕塑与陶艺等领域。现面向山东、湖南、江西、黑龙江、江苏、安徽、福建共七个省份招生,下设室内设计、景观设计和装饰雕塑与陶艺三个专业方向。
2.在校生规模
环境设计专业每年招生90人,现在校本科生372名,目前毕业生90人。
3.专业培养
本专业强调对学生能力的培养,着重培养学生专业上的感悟力、想像力、判断力、设计与工程实践能力、交流与协调能力五个方面的能力,培养学生专业使命感、科学理性的设计方法和工作态度、丰富的艺术想象力和敏感的审美判断能力、创新意识、环境保护意识等。培养能力从内容上讲可以分为知识结构和能力结构两个方面学生应该具备的知识与能力。通过本专业的学习,毕业后学生可以从事的工作有:在高等院校从事景观、室内、装饰雕塑与陶艺专业方向的设计教学;在设计机构如建筑设计院、室内设计公司、景观设计院、绿化设计院、城市雕塑院、陶艺工作室从事设计、研究工作的能力;在景观绿化公司、建筑装饰公司、家装公司、雕塑工厂、陶艺工厂从事专业设计与施工管理工作。
(三)培养条件:
1.师资队伍建设
室内设计方向现有专职教师共7人,其中教授1人,副教授2人,讲师4人,硕士学位6人,本科学位1人。景观设计方向现有专职教师共6人,其中教授1人,副教授1人,讲师4人,博士2人,硕士4人。装饰雕塑与陶艺方向现有专职教师共6人,其中教授1人,讲师5人,硕士5人。环境设计系大多数教师来自国内知名院校,部分教师具有国外留学经历。教师教学、科研成果较丰富,近年来获多项省、校级科研课题立项,并承揽或参与了各级政府、企事业单位、社会团体的设计项目,逐步形成了课题研究、设计研发、实践-创造的教学培养模式。在专业教学、研究探索中大家逐步达成共识,明确了环境设计即涉及逻辑思维又涉及形象思维,它具有工程性,又具有艺术性,把握好两者之间的关系是学生学好环境艺术设计专业的关键。环境设计专业教师队伍知识结构合理,建筑学、景观设计、室内设计、雕塑、陶艺教师配备齐备、结构合理。
2015年引进具有国外留学和工作经历的博士韩添任教授,获得中央美术学院博士学位,博士研究方向为当代雕塑语言。曾留学日本攻读现代雕塑语言及陶瓷艺术研究。2005年美国杰出人才身份移居纽约,考察哈佛大学、耶鲁大学、麻省理工学院、宾西法尼亚大学、哥伦比亚大学、纽约大学、旧金山艺术大学等,研究美国当代艺术及艺术教育。
作品《太极·圆·声》获澳大利亚第二十一届黄金海岸国际陶艺大赛金奖,收藏澳大利亚国家美术馆。《皮搋子》雕塑收藏中央美术学院美术馆。《印记》获中国陶艺精品年度展一等奖,《空间》获中国陶瓷艺术大赛优秀奖。完成法国卡幕公司产品创意设计与制作、茅台酒业集团产品造型设计、香港九龙地产大型景观雕塑设计与制作等国内外公共艺术及景观雕塑和产品造型设计三十余项。
曾担任全国陶瓷创新评比大赛第九届、第十届评委。中国陶瓷协会理事,中国雕塑学会会员,中国工艺美术学会会员。获国家专利项目两项,承担省、校级课题三项。在学术期刊发表论文及作品四十余项,其中《美术研究》、《文艺争鸣》、《中国陶瓷》等CSSCI来源期刊和核心期刊八篇。作品专著一部。
2016年招聘石辰博老师,2015年毕业于英国伦敦艺术大学中央圣马丁艺术与设计学院,获硕士学位。主要从事室内设计与家居设计的研究与教学。2015年受邀参加伦敦设计节“Decorex – Future Heritage(未来的遗产)”展览、北京国际设计周中央美院D9工作室设计作品展。作品被法国巴黎AMEDEUS-CFOC画廊、北京吾号 (WUHAO Curated-Shop)、英国利物浦Intandane 69A商店以及私人收藏展览。2014年参加中央圣马丁艺术与设计学院与维多利亚和阿尔伯特博物馆(V&A Museum)Blythe House合作项目展出。参与2010年世博会伦敦馆多功能厅座椅设计,作品参加“坐于零碳”上海世博会伦敦零碳馆椅子设计观摩展和上海世博会零碳馆零碳家具节,被伦敦零碳馆收藏。2008年参加上海国际生活陶瓷博览会、法兰克福(上海)家居生活用品博览会、CIFF2010中国广州国际家具博览会暨第二届广州家居设计展、798艺术区白盒子艺术馆艺术生活作品展。
作品发表于英国《Financial Times》(金融时报)-“How to spend it”(如何消费)栏目、美国《今日家具》中文版、《瑞丽家居》等媒体杂志。作品入选中国高校美术教材《形态与功能》、中央美院设计学院教材《造型基础-形态解析变体》。
2.专业建设成果
专业建设成果
教师姓名 成果名称(教材、专著等) 时间
孙宝珍 《设计表达——效果图表现》主编 2008
孙宝珍 《室内效果图》主编 2009
许可为 《Photoshop平面与环境艺术设计教程》(参编) 2012
矫克华 《现代室内空间设计艺术》主编 2014
矫克华 境未央——境无止境∙现代环境空间设计艺术》著 2015
矫克华 《泥火传奇——中国陶瓷》著,被评为山东省科普教材一等奖 2016
韩添任 《艺术笃行--韩添任作品集》著 2010
杨涛 《建筑形态演进与科学技术发展》著 2013
李小虎 21世纪全国高等院校艺术设计专业【规划教材】《现代景观设计艺术》(第一副主编) 2012
矫克华 九间半·现代环境空间设计艺术 2018
论文、项目、课题、参展、获奖情况和部分获奖作品
论文:
1)《中国传统家具与儒家文化思想研究——关于“家具设计”专业教学的思维培养》 第五届全国 环境艺术设计大展暨论坛优秀论文,2012年10月
2)《现代园林景观设计审美与儒家文化思想研究》,中国人口.资源与环境,2012年第5期
3)《儒家文化思想与中国建筑景观设计理念研究》,中国人口.资源与环境,2014年第11期
4)《实践教学中的文化关照——齐鲁文化与现代建筑景观设计教学研究》,中国成人教育,2011年第12期
5)《城市景观设计与手绘表现艺术的教学研究》,中外教育研究,2011年8月
6)《从建筑符号学角度看城市历史街区改造设计》,建筑与文化(学术版),2013第6期
7)《莫里斯符号理论在室内主题空间设计中的应用》,美术界,2013(11)
8)《景德镇人物瓷雕从传统到现代的转型——1954-1965:生产机制的转变、新的科技工艺创新与扩展模式》 《美术研究》 2015.5核心 (CSSCI)
9)《现代设计艺术教育与传统文化的传承——兼论现代设计理念
与儒释道思想的融通》 《文艺争鸣》 2013.10核心 (CSSCI)
10)《张大千人物画风格与形式美探讨》 芒种2014-01 核心
11)《思想的彰显与陶瓷形态美感的追求》 中国陶瓷 核心 2011.10
12)《中国建筑不是architecture》,杨涛,发表于《新建筑》,第一作者,2014.04
13)《感性与理性的结合—环境艺术专业大学生的设计能力培养研究》,卢晶,发表于《时代教育》,第一作者,2014.04
14)韩添任,论文“景德镇瓷雕滞后的现代进程:标志与缘由”,美术研究第3期,2019年6月。
15)李小虎,论文:“” 从机遇空间看文创园的转型升级”,知识经济杂志 2019.10
16)景德镇人物瓷雕(1954-1965):创作理念、创作手法和艺术特征,美术研究,CSSCI,2016.4
17)境与世界之美——明代初期民窑青花缠枝莲纹饰艺术审美研究,《齐鲁艺苑》2019年第一期总第166期
18)儒学与东北亚国家建筑景观研究,中国人口·资源与环境》2018年第7期第28卷
19)境与世界之美——明代初期民窑青花缠枝莲纹饰艺术审美研究,中国陶瓷工业》2018年12月第25卷第6期
20)化善为美·回归自然本性——明代后期民窑青花婴戏文饰艺术审美研究,《中国陶瓷工业》2019年4月第26卷第2期
21)儒家文化思想与中国园林景观植物设计理念研究,《中国创意年鉴·2014-2015》大型出版活动二等奖,2016
22)造比之秘、文明之瑞,《中国创意年鉴·2014-2015》大型出版活动三等奖,2016
22)礼乐交辉、德配天地,《中国创意年鉴·2014-2015》大型出版活动二等奖,2016
23)中国陶瓷·泥火传奇,第四届社会科学普及与应用优秀作品评选著作类成果一等奖,2016
24)儒风美学·润物化志——中国传统家具设计与儒家文化思想研究
25)中国精神·一以贯之——现代景观设计的中国精神文化体现,中国创意年鉴论文集,2017
26)中正安和礼乐相成——中国建筑景观设计理念与儒家文化思想研究,中国创意年鉴论文集,2017
课题:
1)2012年度山东省艺术科学重点课题“山东高密扑灰年画民间艺术与儒家文化思想研究——关于保护与传承扑灰年画民间艺术文化遗产”
2)2011年度山东省艺术科学重点课题“胶东新农村景观设计小品的调查与发展趋向研究”
3)2011年度青岛大学校级重点教学研究项目“数字艺术设计在装饰雕塑专业中的教学改革研究”
4)2011年度青岛大学校级重点教学研究项目“感性与理性结合——环艺专业艺术类大学生的设计能力培养研究”
5)2011年度山东省教育厅高校科研发展计划课题“山东古代环境小品的形态文化发展趋势研究”
6)2015年度青岛市社会科学规划项目《青岛市历史街区改造及旅游开发模式的探索研究》
7)《张大千佛教人物画与世俗人物画比较研究》 张大千研究中心课题
(编号:ZDQ2013-06)韩添任负责人
8)《综合材料艺术》高校教材立项课题 2010-2013,韩添任项目负责人
9)《绘画材料与表现》高校教学质量提升计划课题,2011-2014,韩添任项目负责人
10)《综合材料实验课程研究与改革》教改课题,2010-2014,韩添任负责人
11)《绘画材料与表现》精品开放课程立项,2010-2012,韩添任项目负责人
12)青岛市级项目《村落文化遗产景观的生态安全框架——青岛经济技术开发区历史文化遗产安全空间保护及利用研究》,李小虎负责人,2013
13)青岛市级项目《社区公园生态改造建设—以青岛水清沟公园生态改建为例》,卢晶主要负责人,2014
14)山东省高校人文社会科学研究课题:滨海城市公园生态修复设计研究,2016
15)山东省专业学位研究生教学案例库建设项目:专业学位研究生室内设计课程案例库建设,2018
16)山东省研究生教育联合培养基地建设项目:青岛大学——青岛三迪时空网络科技有限公司3D打印研究生联合培养基地,2019
17)青岛大学横向科研项目:新型建材研发、设计与拓展青岛市场计划,2017
18)山东省艺术教育专项课题:环境艺术设计专业的创新教育研究,2016
参展:
中央美术学院研展 (北京)
澳大利亚第二十一届黄金海岸国际陶艺大赛 (澳大利亚)
中央美术学院材料与观念艺术展(北京)
中央美术学院身体雕塑艺术展(北京)
中国首届陶艺大赛(北京)
中国第二届陶艺大赛
中法文化艺术交流展(巴黎)
美国新罕布什尔国家美术馆(美国)
中国第九届陶瓷评比大赛特邀评委展 (广州)
中国城市雕塑展(上海)
中国而居首届国际当代艺术大展
2011中国陶艺精品年度展 (成都)
中国当代“别处”展(江苏)
中国首届雕塑展(南京)
中国当代艺术展(南京)
设计艺术双年展(昆明)
大东方中泰艺术大展
南京国际雕塑展
伦敦设计节“Decorex – Future Heritage(未来的遗产)”展览
北京国际设计周中央美院D9工作室设计作品展
“坐于零碳”上海世博会伦敦零碳馆椅子设计观摩展
上海世博会零碳馆零碳家具节
上海国际生活陶瓷博览会
法兰克福(上海)家居生活用品博览会
CIFF2010中国广州国际家具博览会暨第二届广州家居设计展
798艺术区白盒子艺术馆艺术生活作品展
获奖:
1)水彩《黎明》荣获第四届山东省泰山文艺奖二等奖,2011年10月
2)山东省第二届高校美术与设计专业师生基本功比赛教师组三等奖,2010年6月
3)山东省第三届高校美术与设计专业师生基本功比赛教师组优秀奖,2013年6月
4)《现代景观设计风格定位的思维培养——关于景观设计学科教育的探讨》荣获2011年度山东省文化艺术科学优秀成果奖
5)第8届山东国际大众艺术节暨“德功杯”第六届山东艺术设计大赛优秀指导教师奖
6)《皮搋子》雕塑作品获得优秀作品,永久收藏中央美术学院美术馆。
7)作品《太极 圆 声》获澳大利亚第二十一届黄金海岸国际陶艺大赛 金奖(澳大利亚)并永久收藏澳大利亚国家美术馆
8)陶雕作品2011中国陶艺精品年度展一等奖
9)雕塑作品获中国陶艺大赛优秀奖
10)教育部多媒体课件-平面构成 优秀奖
11)作品获中国第二届陶艺大赛优秀奖
12)《现代陶艺教学探讨》教改论文获省教育厅一等奖
13)《雕塑造型艺术创作属性空间的可能性》四川省教育厅科研论文 二等奖
14)《设计素描实验教学理念创新与实践》四川省第六届教育论文 二等奖
15)《雕塑材料媒介与艺术精神显现之功能》四川省第11届优秀论文
16)山东省第四届高校美术与设计专业师生基本功比赛教师组二等奖、三等奖,2016年6月
17)浮山窑二十年活态贯通式实践教学模式的建构与拓展获2017年山东省教育厅第八届高等教育优秀教学成果一奖,2017
18)《山东崂山矿泉水博物馆展示空间设计》获第8届山东艺术设计大赛金奖/山东省文学艺术届联合会,2017
19)《青岛汽车产业新城汽车公园一号展馆室内设计》获第8届山东省艺术设计大赛专业组金奖/山东省文学艺术界联合会,2017
20)《博物馆设计教学与地方文化建设模式创新研究》获山东省文化创新奖/山东省人民政府、山东省文化厅,2017
21)《青岛汽车产业新城汽车公园一号展馆室内设计方案》青岛第十五届室内设计大赛金奖/青岛市室内装饰行业协会,2018
22)环境艺术设计专业的创新教育研究获山东省艺术教育专项课题优秀成果二等奖,2018
23)“政产学研用”协同创新模式下艺术硕士人才培养体系的探索与实践获2017年山东省教育厅第八届高等教育优秀教学成果二等奖,2018
24)博物馆设计教学与地方文化建设模式创新实践获荣获第三届山东省文化创新奖,2017
25)第十届山东国际大众艺术节优秀指导教师,2017
26)第十届山东国际大众艺术节优秀指导教师,2018
27)山东省第四届高校美术与设计专业师生基本功比赛教师组三等奖,2016
参与项目:
2011美国旧金山宣化法相雕塑制作
2008美国纽约法拉盛国际商厦壁画设计
2004年奥运会前参于秦皇岛池浩田双拥纪念碑景观设计
2012肖尔布拉克“那拉提”酒瓶体及包装设计
2003北京国际展览公司标志性雕塑设计与制作
2012泸州老窖“酿艺”版瓶体包装与设计
2011法国卡幕国际酒业集团公司企业产品创意设计与制作
2011中国茅台企业集团三款“茅台纪念”产品创意设计与制作
2012泸州老窖金奖瓶体及包装设计
2012海峡两岸茅台酒项目瓶体包装设计
2015上海中学公共标志雕塑设计施工
2015上海闵行三中公共环境门庭设计
完成的“青岛经济技术开发区中德友谊林景观设计”,被评为“2012年度青岛市优秀工程勘察设计”一等奖。
完成的“青岛经济技术开发区辛安前河景观设计”被评为“2012年度青岛优秀工程勘察设计”一等奖。
完成的“瑞源会所周边环境景观设计”,被评为“2012年度青岛市优秀工程勘察设计”二等奖。
2013年,青岛市即墨蓝色硅谷核心区南泊河河道景观设计工程,任主创景观设计师并担任项目负责人,已完成施工招标图纸。
2013年,青岛经济技术开发区南辛安河综合治理工程,任主创景观设计师并担任项目负责人,已完成施工招标图纸。
聘书、获奖作品和证书:
3.教学设施
环境设计专业充分利用现有的教学条件,挖掘各种资源为教学服务。目前每个教研室配置了投影仪,缓解多年来多媒体教学的压力,图文并茂的授课方式,使教学质量得到了明显的改善。学院资料室藏书量大,包括专业图书1200余部、设计杂志50种。2016年购买电脑(4500元);打印机(1800元)各一台,目前都已招标。教学日常运行用品经费3.7万,实习、写生、采风经费7.7万、教学环境改善花费8000余元,维修费1.7万,合计2017年教学经费投入14.53万,其中学院从自筹经费中补贴1.4万余元。本科生军训、大合唱、健美操比赛、趣味运动会、宿舍文化节、教室文化节等活动,共花费1.3万多,其中学院从自筹经费中补贴3000多元。2019年投入工作室建设等相关教学环境改善花费共约2.6万余元。本科生人均经费约为426元。
4.实习基地
写生实践基地:包括崂山、杨集写生实践基地;
设计实践基有:施工实践基地有山东鑫泽装饰有限公司、青岛艺华装饰工程有限公司。
环境设计专业各方向均建已成工作室如下:室内第一工作室 、室内第二工作室、景观第一工作室、景观第二工作室、雕塑工作室、陶艺工作室。
(四)培养机制
1.培养模式
实行工作室制教学模式,强调学生的创新能力和设计实践动手能力的培养。优化办学思路和培养目标,实施模块化教学;强化实践教学、增加实践环节;优化师资结构、加强师资培养;改革学生考核评价方式等,旨在建立适合当前高等教育形势和"美丽中国"宏伟蓝图下的环境艺术设计教育事业发展的培养机制。
环境设计专业在强化和整合传统课程教学与实践教学的基础上, 融入“课堂学习+社会设计实践”理念。1)加强与社会环境设计行业的联系,与青岛和其它地方多个设计公司、园林设计院、室内设计公司、雕塑厂等建立了密切的合作关系,搭建学生专业设计实践平台。有计划、有目标地让学生接触社会,接触实际工程,提高学生动手能力、沟通能力、协作能力,具体分析问题、解决问题的能力。2)将各类设计竞赛、竞标活动引入课题教学中,让设计学习过程与社会、与市场,知识与技能、社会服务结合起来,更好的服务地方经济与文化建设。
2.教学模式。
开启“交叉融合+交流启发+探索创新”模式。1)拓宽设计基础性学习的范围,倡导多学科或专业知识点的交叉融合,培养学生创造性思维能力;2)实现启发式和讨论式教学,激发学生独立思考的意识,帮助学生建立创新思维方式。建立设计作业展览、讲评制度,在设计上不设立标准答案,鼓励学生积极发言,尊重学生的个性和对设计独特的理解和观点,增强教学效果。
3.课程体系。
室内设计方向
景观设计方向
装饰雕塑与陶艺方向
2.实践教学体系
为了保证工作室制人才培养模式的实施,筹划建立同步实践教学体系,强调实践与创新的教学导向,使实践与创新贯彻在学生整个的学习过程中。在设计基础课程学习阶段,就安排阶段性设计实践活动,用设计实践串接起各个课程,(1)(一-三学期) 在专业基础和技术基础课程中就引入设计实践类内容,启发和引导学生的设计思维,强化学生实践能力的训练,培养学生的设计感知力、创造兴趣和艺术个性。(2)(四-六学期)在专业主干课程阶段,在学生具备了一定的专业基础知识和技能的基础上,在课程中引入设计课题,引导学生进行探索性的设计实践,在探索、实验、研究、创作中培养创新意识,激发创造潜能,开启创新思维,培养原创的设计精神和能力。(3)(七-八学期)在设计实践课程阶段,将设计实践类课程教学与实际设计项目衔接起来(与政府、企业合作),拓展实践教学空间,让学生真实体验设计全过程,全面培养、锻炼学生的设计实践能力和创新能力。
(五)培养质量
1.具备基础理论与综合素质:高度重视学生的基本理论与技能的培养,切实加强学风建设,树立以学生为主体、以素质教育为基础、以创新为动力的教育思路,培养学生奋发进取的创新意识,远大的理想追求及孜孜以求的钻研精神。
2.创新精神和实践能力普遍提升:近年来,学生积极参加国家级和省校级各项科技创新项目,先后参加全国挑战杯、校级挑战杯活动中获得佳绩,学生的创新精神和创新热情十分高涨,实践能力得到锻炼和提升。学生在校期间参与大学创新实践活动比例高达71.3%,经过努力,在学科建设和人才培养等方面取得了突出的成绩,社会影响力逐年提升,新生高考录取分数线逐年提高,用人单位对我院学生的能力和素质给予认可。学生对教学工作表示满意,在历年的学生工作评估和学生评学工作中,均提出了积极有效的意见和建议,对教育教学工作起到了积极地促动作用。陈学超《3D打印--园林景观》获批等2015年获批国家大学生创业计划项目,目前已结项。
2014级学生李晓亮、张于正、张铭正三位同学,借助“创青春”大学生创新创业大赛,创立青岛艺尚诚品设计有限公司,目前运行良好。开创本专业在校生创业先河。该公司为《青岛大学第二届青年志愿服务项目大赛》制作的展板,设计新颖,有特色,受到各级领导表扬。
2017、2018两年间积极组织师生参加山东国际大众艺术节,取得了优秀成果。其中老师获专业组金奖3人次,学生获金奖8人次,银奖8次(11人),铜奖11人次。
2019年组织师生参加第五届山东省高校美术与设计专业师生基本功比赛,学生共获得二等奖2人次,三等奖1人次;组织本科生参加2019届艾景国际大赛,获得铜奖一项、优秀奖一项,参加2019年度“旭东园林杯”山东省大学生风景园林优秀设计(论文)大赛,获得三等奖一项。
(六) 毕业生就业创业
学生就业方向可从事环境设计及其相关规划设计机构的业务工作;政府有关部门、土地综合利用和市场服务机构,以及项目策划、决策与工程等部门咨询工作;建设、国土、环保、旅游、文化 园林等政府主管部门管理工作,风景园林规划设计的相关教育及研究工作。在相关室内、景观设计工程类公司担任设计、施工、管理等工作的毕业生占决大多数,进入教育培训机构及选择自主创业的学生比例近几年也明显增加。
近几年学生环境设计系学生就业面广,就业率高。很多学生未毕业之前就与用人单位签订用人意向。根据大学学工部近几年对于学生就业率数值的平均统计,环境设计专业的就业率为85%以上,未就业学生大多选择自主创业或继续深造。
用人单位反馈:对于毕业生实习工作的满意度较高,对毕业生踏实的工作态度、较为专业的设计实践能力和创新能力表示满意,对学生工作适应能力都给予了较大的肯定。2017级省内外本科生的一次录取率及报到率均为100%。
(七)培养特色:
在国家学科目录中,环境艺术设计属于艺术设计下的专业,其专业内容包含室内设计和外部环境设计,即以研究和设定室内空间、光色、家具、陈设诸要素关系为目标的室内设计,以及研究和设定建筑、绿化、公共艺术、公共空间和设施诸要素关系为目标的环境景观设计。环境设计系现在尽量通过更新课程设置、改进教学方法等教学手段,在环境设计专业课程教学中突出实验性,积极调动学生学习的热情,激励同学开拓思想、敢于探索。
环境设计是典型的设计类专业,应用性强,对社会和市场依存度高,因此在专业定位上必须具有自身的特点,那就是强化实践-创新意识,加强与社会、企业的沟通,大胆探索和吸收新的设计观念和表现形式。随着社会对实践型、创新型人才需求的提高,专业教学体系也应更加注重学生专业实践能力和创新能力的培养。
围绕着培养具有实践-创新意识的设计人才为目标,我们用实践-创新这一标准梳理整个专业教学体系,使对学生逻辑思维的训练与形象思维的训练相结合,使理论教学和实践教学相结合,课程内容与社会、市场、行业的需求紧密衔接。将整个专业教学分为基础实践教学、课题实践教学、综合实践教学三个层次,形成前后衔接、循序渐进、完善合理的实践-创新教学体系。由教师带队考查具有地方特色的建筑及其环境,教学与实践的互动拉近了学校与社会的举例。与建筑、农林、景观、规划等背景的环境艺术设计教学相比,在美术学院进行环境艺术设计的教学有其非常有利和独特的条件,在教学中可以把艺术观念与理论融于对当今环境艺术设计发展的阐述中,避免脱离实际的空洞说教。我系紧密依托美术学院浓厚的人文、艺术背景,充分发掘同学们在环境艺术设计方面的创造性潜能,强调建筑、空间、环境中艺术与技术有机融合的设计与教学理念。通过推动环境艺术设计教学与实践的互动,可以丰富当今艺术与科学相结合的理论探讨,为日益多元化多层次的环境艺术设计教育与实践注入新的活力。
(八)专业发展趋势:
随着现代化建设和城市化的快速发展,环境艺术设计日益引起各界的关注和重视,市场对环境艺术设计师的需求旺盛并显示出高度的生命力,未来10年内,市场对环境艺术设计师的需求每年将以20%的比例增长。城市化建设的加快,房地产业的兴旺,国内外市场的进一步开放,这将为环境艺术设计专业的学生带来更为广阔的发展空间。环境艺术设计专业的毕业生面临就业有六大优势:
就业面广:环境艺术设计的就业面很广,竞争压力小。原因在于我国快速发展的经济,市政建设项目和房地产项目如雨后春笋,无论是室内设计、景观设计、雕塑设计还是陶艺设计均需要大量的环境艺术设计人才,环境艺术的专业涵盖从过去的室内设计发展到今天室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设计、雕塑设计、陶艺设计等全方位、多范围的设计领域。
专业人才需求量大:环境艺术设计自改革开放以来经历了飞跃发展的过程。特别是室内设计、景观设计、雕塑设计和陶艺设计的社会需求度逐年提升,由此带来专业设计人才缺口突现,社会需求量每年都在递增。
人才区域分布广:在人才区域分布上主要就业单位可以是设计院、建筑公司、园林公司、装饰公司、雕塑厂、陶艺设计院等,岗位一般刚进去是从设计员或设计助理做起,两年后可胜任高级设计师职位,甚至以后有可能胜任公司领导级从事工程综合管理或自己开公司创业。
职业人才紧缺:随着人们生活质量的提高,人们对所生活的环境的要求也越来越高,并且现在新建筑的增加和城市环境亟待改善,环境艺术设计专业也将变得更加热门。
职业优势对比:来自一些调查数据显示,环境艺术设计工程师职位成为近年各大企业的重点招聘对象,企业对环境艺术设计工程师的招聘数量增加最快。越来越多的国内企业正逐渐加大对环境艺术设计工程师的重视。“环境艺术设计工程师是一个越老越吃香的职业。”著名环境艺术设计专家、清华大学郑人杰教授说:环境艺术设计工程师工作是一种艺术生活,对整个环境空间有一个很高的追求,其中包含技术及管理等方面的工作,工作相对稳定,对年龄没有限制。而且随着项目经验的不断增长和对行业背景的深入了解,会越老越吃香。
环境设计工作目标是改善自然和人工环境的质量,建立和协调风景与建筑、基础设施的关联以及对自然环境和文化传统的尊重等,这些都与公众利益息息相关。建设环境设计实践窗口,与地方政府、企业和设计协会合作,提供长期专业设计服务工作。内容包括教师参与设计咨询和评审、开办景观设计方面的讲座、论坛,培训等,并承担、参与多项政府、企业委派设计项目。为企业、政府和文化机构定向输送合格学生,组织老师、学生提供志愿服务,以此建立与社会的积极联系,服务地方经济与文化建设。
(九)存在问题和整改措施
1.存在的问题:
设计实践条件有待完善;实验室、工作室还应继续完善建设;
教学模式与课程设置应进一步与“以学为中心”的研究性课题教学改革挂钩;
师生对外交流、学习、培训亟待加强,应形成长效机制;
提高教研室教学、工作自主权,给予工作室建设发展相应政策支持;
教学、科研成果转化需要突破;
与社会、企业对接应继续努力,师生服务地方经济文化建设的意识需要提高。
2.整改措施:
人才培养模式与课程体系改革:定期调整教学大纲,加大设计实践类教学课程的比重;进一步完善健全设计工作室管理制度;培养推出精品课程,打造“金课”团队。
师资队伍建设:聘任专家、顾问、专业技术骨干走上课题;加大人才引进的力度,引进国内著名的室内设计专业学者、教授,引进国内、外最前沿的设计师和艺术家;鼓励教师提高学历,增加教师研修、培训、外出参观考察与交流访问的机会。
艺术硕士(MFA)美术领域简介
06-29 审核人:
艺术硕士(MFA)系2009年青岛大学新增的专业学位类型,其涵盖美术、音乐两个专业领域,2011年新增艺术设计专业学位。
美术领域有水彩画、油画两个专业方向。现有教授4人,副教授6人,硕士研究生导师(含外聘)12人。其中,有全国优秀教师1人,国务院政府特殊津贴专家1人,山东省教学名师1人,山东省有突出贡献中青年专家1人,山东省十大优秀教师1人,山东省德艺双馨艺术家3人。
美术领域诸专业方向坚持以高水平师资建设为先导,积极进行艺术创新,积累了丰富的教学与创作实践成果。其中,水彩画专业方向,依托青岛得天独厚的自然、人文环境和人才优势,以及近30年办学经验、教学研究、实践成果积累,特色突出,优势明显,成果显著,居全国高校水彩画教学、创作、研究前沿,系山东省首批文化艺术科学重点学科,中国美术家协会水彩画艺术委员会青岛学术研究中心、山东水彩画会亦设立于此。在水彩画专业的辐射和引领下,美术领域诸专业方向教学与创作也得到全面发展,创作实践成果不断涌现。具有代表性的有:2004年,水彩画作品《渔歌》在由文化部、中国美术家协会主办的 “第十届全国美术作品展”中获得金奖,实现了山东省自建国以来在国家级最高层次美术作品展中金奖零的突破。2005年,“当代中国水彩画教学与创作实践研究”获教育部国家级教学成果二等奖、山东省优秀教学成果一等奖。在“第十届全国美术作品展”中,获金奖1项、铜奖1项、优秀奖3项,入选13项。在全国美术作品展、中国美术“金彩奖”等综合美展以及全国水彩、油画、单项美展中,获金奖8项,银奖6项,铜奖15项。作品入选文化部国家重大历史题材美术创作工程、北京国际美术双年展、佛罗伦萨国际艺术双年展等国际国内重要学术展览。
基本信息
专业名称:美术学 专业代码:130400 门类/类别:艺术学 学科/类别:美术学
专业介绍
北京印刷学院为例
“美术学”于2011年获得一级学科硕士学位授权资格,下设中西绘画艺术研究、动漫艺术研究、影像艺术研究、美术史论研究等研究方向。
本学科以“美术与数字技术相结合”、“美术与文化创意产业相结合”,以北京历史文化遗产为资源,以首都文化创意产业为平台,并以数字艺术教学实践中心(北京市实验教学示范中心)、中国印刷博物馆、国家新媒体产业基地为支撑,创作出国画《中国民主的伟大先驱—孙中山》获“孙中山与华侨国际美术巡回展”金奖;版画《舞台》获“第十一届全国版画展”金奖;52集科幻动画片《神脑聪仔》获中宣部“五个一工程奖”;摄影作品《朋友》获“第十六届澳门国际摄影展”金奖;理论专著《北京美术史》获“北京市第十一届哲学社会科学优秀成果奖”;本学科教学成果曾获北京市教学成果二等奖等。
专业点分布
中国艺术研究院 北京服装学院 北京印刷学院 中国矿业大学(北京) 河北科技大学 河北师范大学 燕山大学 山西大学 内蒙古大学 沈阳大学 鲁迅美术学院 沈阳航空航天大学 大连工业大学 延边大学 北华大学 齐齐哈尔大学 佳木斯大学 南京艺术学院 江苏师范大学 江苏大学 中国美术学院 浙江理工大学 安徽财经大学 淮北师范大学 安徽师范大学 合肥工业大学 安徽工程大学 景德镇陶瓷大学 江西科技师范大学 山东理工大学 曲阜师范大学 鲁东大学 山东工艺美术学院 华北水利水电大学 河南师范大学 湖北美术学院 湖南工业大学 深圳大学 广州美术学院 广西艺术学院 海南师范大学 西南民族大学 四川音乐学院 云南艺术学院 云南师范大学 西北大学 西安美术学院 新疆艺术学院
专业院校排名
1304 美术学
本一级学科中,全国具有“博士授权”的高校共 15 所,本次参评15 所;部分具有“硕士授权”的高校 也参加了评估;参评高校共计 93 所(注:评估结果相同的高校排序不分先后,按学校代码排列)。
序号 |
学校代码 |
学校名称 |
评选结果 |
1 |
10047 |
中央美术学院 |
A+ |
2 |
10355 |
中国美术学院 |
A+ |
3 |
10331 |
南京艺术学院 |
A |
4 |
10729 |
西安美术学院 |
A |
5 |
10003 |
清华大学 |
A- |
6 |
10028 |
首都师范大学 |
A- |
7 |
10280 |
上海大学 |
A- |
8 |
10319 |
南京师范大学 |
A- |
9 |
10655 |
四川美术学院 |
A- |
10 |
10050 |
北京电影学院 |
B+ |
11 |
10073 |
天津美术学院 |
B+ |
12 |
10178 |
鲁迅美术学院 |
B+ |
13 |
10200 |
东北师范大学 |
B+ |
14 |
10408 |
景德镇陶瓷大学 |
B+ |
15 |
10523 |
湖北美术学院 |
B+ |
16 |
10586 |
广州美术学院 |
B+ |
17 |
10607 |
广西艺术学院 |
B+ |
18 |
10610 |
四川大学 |
B+ |
19 |
10033 |
中国传媒大学 |
B |
20 |
10052 |
中央民族大学 |
B |
21 |
10231 |
哈尔滨师范大学 |
B |
22 |
10270 |
上海师范大学 |
B |
23 |
10394 |
福建师范大学 |
B |
24 |
10445 |
山东师范大学 |
B |
25 |
10542 |
湖南师范大学 |
B |
26 |
10635 |
西南大学 |
B |
27 |
10690 |
云南艺术学院 |
B |
28 |
10762 |
新疆师范大学 |
B |
29 |
10002 |
中国人民大学 |
B- |
30 |
10012 |
北京服装学院 |
B- |
31 |
10209 |
吉林艺术学院 |
B- |
32 |
10285 |
苏州大学 |
B- |
33 |
10295 |
江南大学 |
B- |
34 |
10345 |
浙江师范大学 |
B- |
35 |
10346 |
杭州师范大学 |
B- |
36 |
10602 |
广西师范大学 |
B- |
37 |
10736 |
西北师范大学 |
B- |
38 |
10015 |
北京印刷学院 |
C+ |
39 |
10094 |
河北师范大学 |
C+ |
40 |
10166 |
沈阳师范大学 |
C+ |
41 |
10511 |
华中师范大学 |
C+ |
42 |
10574 |
华南师范大学 |
C+ |
43 |
10590 |
深圳大学 |
C+ |
44 |
10656 |
西南民族大学 |
C+ |
45 |
10703 |
西安建筑科技大学 |
C+ |
46 |
11078 |
广州大学 |
C+ |
47 |
10108 |
山西大学 |
C |
48 |
10135 |
内蒙古师范大学 |
C |
49 |
10255 |
东华大学 |
C |
50 |
10370 |
安徽师范大学 |
C |
51 |
10384 |
厦门大学 |
C |
52 |
10386 |
福州大学 |
C |
53 |
10476 |
河南师范大学 |
C |
54 |
10611 |
重庆大学 |
C |
55 |
10636 |
四川师范大学 |
C |
56 |
10637 |
重庆师范大学 |
C |
57 |
10908 |
山东工艺美术学院 |
C |
58 |
10027 |
北京师范大学 |
C- |
59 |
10075 |
河北大学 |
C- |
60 |
10118 |
山西师范大学 |
C- |
61 |
10165 |
辽宁师范大学 |
C- |
62 |
10299 |
江苏大学 |
C- |
63 |
10414 |
江西师范大学 |
C- |
64 |
10475 |
河南大学 |
C- |
65 |
10673 |
云南大学 |
C- |
基本信息
专业名称:美术学 专业代码:1304L1 门类/类别:艺术学 学科/类别:美术学
专业点分布
西北大学
专业院校排名
1304 美术学
本一级学科中,全国具有“博士授权”的高校共 15 所,本次参评15 所;部分具有“硕士授权”的高校 也参加了评估;参评高校共计 93 所(注:评估结果相同的高校排序不分先后,按学校代码排列)。
序号 |
学校代码 |
学校名称 |
评选结果 |
1 |
10047 |
中央美术学院 |
A+ |
2 |
10355 |
中国美术学院 |
A+ |
3 |
10331 |
南京艺术学院 |
A |
4 |
10729 |
西安美术学院 |
A |
5 |
10003 |
清华大学 |
A- |
6 |
10028 |
首都师范大学 |
A- |
7 |
10280 |
上海大学 |
A- |
8 |
10319 |
南京师范大学 |
A- |
9 |
10655 |
四川美术学院 |
A- |
10 |
10050 |
北京电影学院 |
B+ |
11 |
10073 |
天津美术学院 |
B+ |
12 |
10178 |
鲁迅美术学院 |
B+ |
13 |
10200 |
东北师范大学 |
B+ |
14 |
10408 |
景德镇陶瓷大学 |
B+ |
15 |
10523 |
湖北美术学院 |
B+ |
16 |
10586 |
广州美术学院 |
B+ |
17 |
10607 |
广西艺术学院 |
B+ |
18 |
10610 |
四川大学 |
B+ |
19 |
10033 |
中国传媒大学 |
B |
20 |
10052 |
中央民族大学 |
B |
21 |
10231 |
哈尔滨师范大学 |
B |
22 |
10270 |
上海师范大学 |
B |
23 |
10394 |
福建师范大学 |
B |
24 |
10445 |
山东师范大学 |
B |
25 |
10542 |
湖南师范大学 |
B |
26 |
10635 |
西南大学 |
B |
27 |
10690 |
云南艺术学院 |
B |
28 |
10762 |
新疆师范大学 |
B |
29 |
10002 |
中国人民大学 |
B- |
30 |
10012 |
北京服装学院 |
B- |
31 |
10209 |
吉林艺术学院 |
B- |
32 |
10285 |
苏州大学 |
B- |
33 |
10295 |
江南大学 |
B- |
34 |
10345 |
浙江师范大学 |
B- |
35 |
10346 |
杭州师范大学 |
B- |
36 |
10602 |
广西师范大学 |
B- |
37 |
10736 |
西北师范大学 |
B- |
38 |
10015 |
北京印刷学院 |
C+ |
39 |
10094 |
河北师范大学 |
C+ |
40 |
10166 |
沈阳师范大学 |
C+ |
41 |
10511 |
华中师范大学 |
C+ |
42 |
10574 |
华南师范大学 |
C+ |
43 |
10590 |
深圳大学 |
C+ |
44 |
10656 |
西南民族大学 |
C+ |
45 |
10703 |
西安建筑科技大学 |
C+ |
46 |
11078 |
广州大学 |
C+ |
47 |
10108 |
山西大学 |
C |
48 |
10135 |
内蒙古师范大学 |
C |
49 |
10255 |
东华大学 |
C |
50 |
10370 |
安徽师范大学 |
C |
51 |
10384 |
厦门大学 |
C |
52 |
10386 |
福州大学 |
C |
53 |
10476 |
河南师范大学 |
C |
54 |
10611 |
重庆大学 |
C |
55 |
10636 |
四川师范大学 |
C |
56 |
10637 |
重庆师范大学 |
C |
57 |
10908 |
山东工艺美术学院 |
C |
58 |
10027 |
北京师范大学 |
C- |
59 |
10075 |
河北大学 |
C- |
60 |
10118 |
山西师范大学 |
C- |
61 |
10165 |
辽宁师范大学 |
C- |
62 |
10299 |
江苏大学 |
C- |
63 |
10414 |
江西师范大学 |
C- |
64 |
10475 |
河南大学 |
C- |
65 |
10673 |
云南大学 |
C- |
美术学研究生考试科目:
研究生入学考试科目:
①101思想政治理论
②201英语一或202俄语或203日语
③610素描、速写
④510色彩、美术史论
美术学考研参考书:
中国美术史
中央美院编著的《中国美术简史》
李福顺编著的《中国美术史》
洪再新的《中国美术史》
薄松年编著的《中国美术史教程》
蒋勋编著的《中国美术史》
王伯敏编著的《中国绘画通史》
何延喆编著的《中国绘画史》
黄惇编著的《中国书法史》
王伯敏的《中国美术通史》
于安澜的《画史丛书》
李淞编著的《中国绘画断代史》
外国美术史
中央美术学院编著的《外国美术简史》
李春编著的《外国美术史教程》
张坚主编的《西方现代美术史》
休•昂纳•佛莱明编著的《世界艺术史》
欧阳英、潘耀昌主编《外国美术史》
贡布里希《艺术发展史》
艺术概论
王宏建编著的《艺术概论》
彭吉象编著的《艺术学概论》
章利国编著的《艺术概论新编》
杨家安编著的《艺术概论》
杨琪编著的《艺术概论》
蒋勋编著的《艺术概论》
美术学考试科目通常为中外美术史,艺术概论。不同的学校在考察过程中侧重点不同。但对美术史以及艺术概论的知识点考察的总体范围相似。
美术学专业研究生就业:
美术学专业主要培养掌握美术学基本理论、基本知识和基本技能,能够在高等、中等学校进行美术教学和教学研究的教师、教学研究人员和其他教育工作者。