山东艺术学院戏剧与影视学硕士研究生培养方案(二)

山东艺术学院戏剧与影视学硕士研究生培养方案(二)的内容如下，更多考研资讯请关注我们考研派网站的更新！敬请收藏本站。或下载我们的考研派APP和考研派微信公众号（里面有非常多的免费考研资源可以领取哦）

95%的同学还阅读了： [2020山东艺术学院研究生招生简章] [山东艺术学院王牌专业排名] [山东艺术学院考研难吗] [山东艺术学院研究生院] [山东艺术学院考研群] [山东艺术学院研究生学费] [山东艺术学院研究生奖学金] [考研国家线[2006-2020]] [2021年考研时间：报名日期和考试时间]

山东艺术学院戏剧与影视学硕士研究生培养方案(二)正文

    专业名称：戏剧与影视学                      专业代码：130300
    研究方向：戏剧语言艺术                      方向代码：13030002
    一、培养目标       
    培养戏剧语言艺术方向的人才、使其熟悉艺术语言如何表现的理论与技巧，掌握创造性格化人物语言的理论和技巧；在培养学生具有扎实、稳健的语言功底和表达能力的同时，令其具有系统、广博的专业理论知识和独立的学术研究能力，从而为繁荣我国戏剧语言艺术创作以及理论研究服务。
    具体要求：
    1.拥护中国共产党的领导，具有坚定正确的政治方向，良好的道德品质，遵纪守法，品行端正。具有较强的事业心、责任感和良好的人文素质。具有健康的体魄和心理素质。
    2.能够较系统、全面地掌握本专业基础理论，了解本学科前沿发展动态；具有一定独立研究的能力，治学态度严谨，获得具有创造性地研究成果。
3.能够掌握一门外国语，较熟练地阅读本学科专业的外文资料。
4.毕业后能够胜任专业单位的研究、教学、管理等相关工作，为社会主义现代化建设服务。
    二、研究方向介绍
本研究方向采取实践与理论研究并重，课堂理论讲授、讨论并分析艺术作品台词，从理论到实践的一整套完整教学方法，使学生获得关于戏剧语言艺术的全面感知，并具备一定理论深度。 戏剧语言教学包含：艺术语言表现技巧，内部技巧外部技巧，舞台人物语言塑造，剧本分析，性格化语言研究，著名话剧表演艺术家语言艺术研究，教学研究，播音与主持艺术等。 
    三、学习年限
    全日制硕士研究生学制为三年。其中，课程学习时间不超过2年，进行科研创作及学位论文工作时间不少于1年。在职同等学力硕士研究生的学习年限可延长，但学生在校学习时间最长不得超过8年（含休学、保留学籍时间）。
    四、课程设置及学分
课程设置分为学位课程、选修课程与必修环节三部分，总学分为40学分：其中学位课程28学分，选修课程8学分，必修环节包括学生在校期间进行的学术活动或发表论文、艺术实践或与教学实践、学位论文的选题与开题和学位论文写作与答辩，总计4学分。
以同等学力或跨学科考入该专业的研究生应在导师指导下补修本科有关的专业基础课和专业课两门，补修课程考核成绩须达到合格60分以上，不计学分。
    五、中期考核与学年考核
在第四学期，由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后，由中期考核领导小组组织，以研究生的培养计划为依据，对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作阶段；考核不合格者，按照研究生学籍管理的有关规定处理。
在读研究生每年需进行学年考核。在第一、二学年结束时均需提交学年论文，由主课导师给出学年专业考核成绩。
    六、培养方式
    1.采取导师负责制及导师指导与集体培养相结合的教学方式。
    2.研究生培养过程要理论联系实际，课程学习与艺术实践紧密结合，加强科研与创作能力的培养，形成良好的学风，在本专业研究方向能有一定的创新能力。
    3.导师应根据培养方案的要求和因材施教的原则，从每位研究生的具体情况出发，在研究生入学后的两周内制定出研究生个人培养计划并填写有关表格，报研究生处备案，并通过研究生教育信息管理系统进行网络提交。
    4.课程学习采取课堂讲授、讨论和自学相结合的方式，发挥研究生学习的主动性和自觉性，着重培养研究生的创新意识和分析问题解决问题的能力。授课教师应对开设课程精心准备，课程结束时按规定进行认真的考核并评定成绩。
    七、专业实践与教学实践
    1.本学科硕士研究生应参加一定的艺术考察、社会实践活动、省内外相关的学术会议，并在导师指导下参加相关课题的研究。研究生在校期间要在省级以上学术刊物至少发表1篇与研究方向一致的专业论文；举行学术报告会1次，（报告时间不少于50分钟）；参加校内外大、中型演出（创作）1场次，或有相关作品被选用。学术活动在第二至五学期完成，第六学期开学初，根据参加活动情况，学位评定分委员会给予评价。
2.本学科硕士研究生在学习过程中应注重参加教学实践等活动。积极做好导师在大学本科班教学的助教，并能在导师的指导下独立讲授部分章节，导师及任课教师会根据学生备课、讲课情况给与评价。
在职同等学力硕士研究生无须参加教学实践，但要通过选修研究生课程的方式来获得该环节的学分。
    八、毕业学位论文与毕业创作展览
    1.学位论文
    学位论文是研究生专业培养的重要组成部分，是对研究生学术研究能力的全面训练，是培养学生综合运用所学知识发现问题、分析问题、解决问题及创新能力的重要环节，应在导师指导下由研究生独立完成，不得剽窃或抄袭他人的成果。
    学位论文的选题应当在本学科或交叉学科领域内，带有一定学科前沿研究性质，对研究课题有独特的见解，具有一定的实用价值和理论意义。学生在入学的第四学期，由各二级学院组织举行学位论文开题报告会，同时并提交毕业作品创作方案。学生应将学位论文选题和主要论述过程撰写成3000字左右的开题报告，经由各二级院组成的开题报告评议小组进行审核，通过后方可开始论文写作。学位论文开题报告的具体要求参照《山东艺术学院研究生学位论文开题报告的要求》。
学位论文的写作应当材料确凿、论点鲜明、论据充分、论证有力、图表清晰、逻辑严谨、结构合理、语言通顺、格式规范，体现学生扎实的理论基础和一定的学术能力。学位论文（不含图表）要求不少于1万字；于第六学期的4月上旬定稿并提交。论文具体格式参照《山东艺术学院硕士论文格式统一规定》执行。
2.毕业演展
毕业演展是体现研究生创作和实践能力的重要组成部分。研究生应在第六学期举行毕业作品演展，演出中本人表演时间不少于50分钟。由各二级学院负责组织相关校内外专家组对毕业作品进行评审并评定成绩，成绩以百分制计分，80分以上成绩视为毕业创作考核通过。
    3.学位论文答辩
    在修完规定的各门课程，考试合格并取得必需的学分后，由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求匿名打印两份论文，二级学院统一收齐交研究生处，由研究生处组织对学位论文进行学术审核和论文盲评工作。学生的毕业作品演展、学位论文学术审查与盲评等各项考核成绩合格者，方可进入论文答辩阶段。
    论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。论文答辩委员会由5人以上组成，以无记名投票的方式，就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决，并写出评语，表决获三分之二以上票数者方可视为论文答辩通过。报院学位评定委员会审查，通过者，即按程序授予硕士学位。
    课程学习补考成绩不及格，未取得规定的学分，未通过毕业专业考核，或毕业论文未通过导师推荐、或学术审核、论文盲评、论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》中的有关规定执行。
    九、学位授予
    完成课程学习并获得相应学分，通过学位论文答辩者，经学校学位评定委员会批准，可授予硕士学位。具体要求参照《山东艺术学院硕士学位授予工作暂行实施细则》中的有关规定执行。
    十、阅读书目
1.《论演出的艺术完整性》，（苏）阿·波波夫著，中国戏剧出版社，1982年版；
2.《演员创造角色》，（苏）斯坦尼斯拉夫斯基著，郑雪来译，中国电影出版社，1987年版；
3.《现代戏剧的理论与实践》，（英）J·L·斯泰恩著，周诚译，中国戏剧出版社，1986年版；
4.《向“表现美学”拓宽的导演艺术》，徐晓钟著，中国戏剧出版社，1996年版；
5.《戏剧导演》，张仲年著，中国戏剧出版社，2003年版；
6.《谭霈生文集》，谭霈生著，中国戏剧出版社，2005年版；
7.《从假定性到诗化意象》，王晓鹰著，中国戏剧出版社，2006年版
8.《片段表演教学法》，叶涛  陈茂林著，中国美术学院出版社，2001年版；
9.《影视表演语言技巧》，武振国著，国际文化出版公司，2000年版；
10.《话剧台词艺术教程》，郭博澜著，中国戏剧出版社，2001年版；         
11.《中国戏曲通史》，张庚 郭汉城 主编，中国戏剧出版社，1980——1981年版；
12.《中国戏曲通论》，张庚 郭汉城 主编，上海文艺出版社，1989年版；
13.《戏曲本质论》，吕效平 著，南京大学出版社，2005年版；
14.《南戏新证》，刘念兹 著，中华书局，1986年版；
15.《明清传奇戏曲文体研究》，郭英得著，商务出版社，2004年版；
16.《京剧艺术发展史简编》，刘静沅主编，安徽文艺出版社，1986年版；
17.《中国戏曲现代戏史》，高义龙  李晓著，上海文艺出版社，1999年版；
18.《中国戏曲史教程》，钮镖主编，文化艺术出版社，2004年版；
19.《中国话剧通史》，葛一虹主编，文化艺术出版社，1995年版；
20.《二十世纪中国戏剧整体观》，丁罗男著，文汇出版社，1999年版；
21.《论北京人艺演剧学派》，于是之 等著，中国戏剧出版社，1995年版；
22.《西欧戏剧史》，廖可兑 著，中国戏剧出版社，1981年版；
23.《现代戏剧的理论与实践》，一、二、三册 （美）斯泰恩 著，中国戏剧出版社，1989年版；
24.《20世纪西方戏剧思潮》，陈世雄  周宁著， 中国戏剧出版社，2000年版；
25.《中国古典戏曲论著集成》，中国戏曲研究院编，中国戏剧出版社，1959年版；            
26.《戏曲美学》，苏国荣著 ，文化艺术出版社，1999年版；
27.《曲论探胜》，齐森华著，华东师范大学出版社，1985年版；
28.《中国古典戏剧理论史》，谭帆  陆炜著，中国社会科学出版社，1993年版；
29.《论中国戏剧批评》，夏写时著，齐鲁书社，1988年版；
30.《中国戏剧艺术论》，傅谨著，山西教育出版社，1995 年版；
31.《二十世纪中国文学史文论精华》，王钟陵主编，河北教育出版社，2000年版；
32.《残缺的戏剧翅膀》，宋宝珍著，北京广播学院出版社，2002年版；
33.《中国现代戏剧美学思想发展史》,焦尚志著，东方出版社，1995年版；
34.《中国现代戏剧思潮史》，孙庆升著，北京大学出版社，1994年版；
35.《二十世纪中国戏剧整体观》，丁罗男著，文汇出版社，1999年版；
36.《中国古典戏曲论著集成》，中国戏曲研究院编，中国戏剧出版社，1959年版；     
37.《苦闷的灵魂》,田本相著，中国戏剧出版社，1984年版；
38.《曹禺剧作论》,田本相著，中国戏剧出版社，1984年版；
39.《田汉传》，董建著，山东人民出版社，1999年版；
40.《近代戏剧的传承与开拓》,田根胜著，上海三联书店，2005年版；
41.《新中国戏剧史》，傅谨著，湖南美术出版社，2002年版；
42.《中国戏剧史》，徐慕云著，上海古籍出版社，2001年版；
43.《中国话剧通史》，葛一虹主编，文化艺术出版社，1995年版；
44.《中国现代戏剧史稿》，陈白尘 董建主编，中国戏剧出版社，1988年版；
45.《新时期戏剧述论》，田本相主编，文化艺术出版社，1992年版；
46.《90年代戏剧研究》，蔺海波著，北京广播学院出版社，2003年版；
47.《中国戏曲史》，廖奔著，上海人民出版社，2004年版；
48.《西方美学史》，吴琼著，上海人民出版社，2000年版；
49.《审美心理学》，邱明正著，复旦大学出版社，1993年版；
50.《美学三书》，李泽厚著，安徽文艺出版社，1999年版；
51.《情感与形式》，苏珊.朗格著，中国社会科学出版社，2002年版；
52.《审美现代性批判》，周宪著，商务印书馆，2005年版；    
53.《剧作法》，阿契尔著，中国戏剧出版社，2004年版；     
 54.《戏曲美学》，傅谨著，文津出版社，1995年版；
55.《中国戏剧学史稿》，叶长海著，上海文艺出版社，1986年版；
56.《中国古典戏剧理论史》，谭帆　陆炜著，中国社会科学出版社，1993年版；
57.《中国现代戏剧论》，周靖波主编，北京广播学院出版社，2002年版；
58.《中国现代戏剧思潮史》，孙庆升著，北京大学出版社，1994年版；
59.《戏剧艺术原理》，施旭升著，北京广播学院出版社，1999年版；
60.《宋元戏曲考》，王国维著，东方出版社，1996年3月第一版；
61.《闲情偶寄》，李渔著，岳麓书社，2003年版；
62.《西方演剧艺术》，吴光耀，上海文化艺术出版社，2002年版；
63.《戏剧理论史稿》，余秋雨，上海文艺出版社，1983年版；
64.《舞台美术设计实践与技巧》，沈尧定著，北京工艺美术出版社，2004年版；
65.《舞台设计概论》，韩生　胡佐著，文化艺术出版社，2008年版；
66.《西方美术史教程》，李春著，陕西人民美术出版社，2002年版；
67.《中国美术史》，中央美院中国美术教研室编，中国青年出版社，2005年版；
68.《舞台设计创作论》，徐翔著，中国铁道出版社，1999年版；
69.《充满符号的戏剧空间》，胡妙胜著，知识出版社，1985年版；
70.《美术鉴赏-造型艺术美学分析》，樊林著，广东高等教育出版社，2008年版；

本文来源：http://m.okaoyan.com/_m/sdysxy/zypm_165992.html